1. 導入：日曜朝の「爆笑テロ」！なぜ『かのサンド』は我々の心を掴んで離さないのか
日曜日の午前10時。休日の高揚感と、週明けへの微かな憂鬱が入り混じるこの時間帯に、お茶の間へ強烈な多幸感を叩き込む番組があります。それが、サンドウィッチマンと狩野英孝によるお散歩バラエティ、通称『かのサンド』です。
一見すると、今やテレビ界のスタンダードとなった「街歩き番組」の系譜に連なる構成に見えるかもしれません。しかし、その実態は既存の枠組みを遥かに凌駕する、計算し尽くされた（あるいは計算を放棄した）「笑いの純粋結晶」です。なぜ、私たちはこの3人の背中を追い続け、彼らが何かを食べる姿にこれほどまでに見入ってしまうのでしょうか。その核心に迫ります。
サンド×狩野英孝。宮城が生んだ最強の「三角関係」がもたらす安心感
この番組の最大の魅力は、出演者3人の間に流れる「絶対的な信頼関係」と、それゆえに生まれる「遠慮のなさ」にあります。サンドウィッチマンの伊達みきおさんと富澤たけしさん、そして狩野英孝さん。彼らに共通するのは、同郷・宮城県出身という強固なアイデンティティです。
しかし、単なる「同郷の仲良し」で終わらないのが彼らの凄み。サンドウィッチマンという、今や「好きな芸人ランキング」で不動の1位に君臨する国民的コンビが、後輩であるはずの狩野さんを、時には厳しく（物理的に）、時には愛を持って徹底的に振り回す。一方で、狩野さんはその全方位からのイジりを、天性のポジティブさと予測不能なリアクションで打ち返します。この絶妙な「三角関係」は、視聴者にとって「気心の知れた親戚の集まり」を覗き見しているような、圧倒的な安心感をもたらすのです。日曜の朝に求められるのは、トゲのある笑いではなく、こうした体温の通った笑いであることを、彼らは本能的に理解しています。
予定調和をぶち壊す「即興コント」の魔力
『かのサンド』を語る上で欠かせないのが、ロケの随所に差し込まれる「即興コント」です。街の人との何気ない会話や、立ち寄った店での一コマが、サンドウィッチマンの合図ひとつで突如としてコント空間へと変貌します。
これは、彼らが長年ライブシーンで培ってきた圧倒的な実力があるからこそ成せる業。富澤さんがボソッと設定を振り、伊達さんが鋭いツッコミを入れ、そこに狩野さんが（しばしば設定を理解しないまま）飛び込んでいく。このスリリングな展開は、台本に沿った整然とした番組作りとは対極にあります。何が起こるか分からない、しかし絶対に笑わせてくれるという信頼。カメラが回っていることを忘れたかのような3人のやり取りこそが、視聴者をテレビの前に釘付けにする「魔力」の正体なのです。今回の横浜中華街編でも、異国情緒あふれる街並みが彼らの手によってどのような「舞台」へと変貌するのか、期待せずにはいられません。
2月22日放送・横浜中華街編に見る、番組史上最高の「欲望解放」
そして、今回フォーカスする2月22日放送回。舞台は日本屈指のグルメ激戦区、横浜中華街です。番組概要からも伝わってくるのは、3人の「欲望」が完全にリミッター解除されているという予感です。
伊達さんが行きつけとする老舗中華での「爆買い」、そして熱々の肉汁が溢れ出す大籠包に悶絶する富澤さん。さらにはバルセロナ発のキャンディ専門店や、メガネソムリエによる眼鏡選びといった、中華街の「食」だけに留まらない多角的なスポット巡り。これらは単なる情報紹介ではありません。3人が心から楽しみ、驚き、そして食べる。その「本気の熱量」が、画面を通して伝わってくる構成になっています。特に、著名人が通う老舗での立ち振る舞いは、彼らの「芸人としての格」と「少年のままの好奇心」が同居する、まさに『かのサンド』の真骨頂と言えるでしょう。日曜朝の75分間、私たちは彼らと共に、横浜の街で欲望を解放する疑似体験をすることになるのです。
2. 基本データ：番組の歩みと日曜10時の新たな顔
番組を深く知るためには、その「履歴書」を紐解く必要があります。単なるお散歩番組と侮るなかれ。この75分間には、地方局の情熱とキー局の華やかさが絶妙なバランスで混ざり合った、稀有な成立ちがあるのです。
仙台放送から全国へ。ローカル発の熱狂がフジテレビ系を席巻するまで
『サンドのぼんやり〜ぬTV』など、地元・宮城県で圧倒的な支持を誇るサンドウィッチマン。彼らと狩野英孝さんという「宮城の至宝」たちがタッグを組んだこのプロジェクトは、もともと東北の熱い支持を背景に産声を上げました。
特筆すべきは、その「逆輸入」的な広がりです。通常、バラエティ番組は東京で制作され地方へ波及しますが、この番組は「宮城の空気感」をあえて壊さず、そのまま全国へと伝播させていきました。フジテレビ系の日曜午前10時という枠は、かつては硬派なワイドショーやファミリー向けの番組がひしめく激戦区でしたが、そこに「宮城の幼馴染のような3人」が突如として現れたのです。ローカル番組特有の「スタッフとの距離の近さ」や「過度な演出を排した手作り感」が、逆に都会の視聴者には新鮮に映り、今や全国のファンが放送を待ちわびるコンテンツへと成長を遂げました。
放送時間75分に凝縮された、贅沢すぎる「無駄な時間」の価値
今回の横浜中華街スペシャルもそうですが、10:00〜11:15という「75分」という枠設定が絶妙です。通常の1時間番組（実質45分程度）では、どうしても「次へ、次へ」と展開を急いでしまい、情報の羅列になりがちです。しかし、75分という余裕があることで、この番組最大の武器である「無駄話」や「脱線」をフルに活かすことが可能になります。
例えば、目的地へ向かう途中の何気ない路地裏での立ち止まりや、伊達さんが道ゆく人と交わす世間話、富澤さんが何かに見入って動かなくなる瞬間。これら、効率を重視する番組ならカットされるであろう「隙間」こそが、視聴者が3人と一緒に歩いていると感じさせる「没入感」を生んでいます。今回の放送でも、横浜中華街という情報の密度が濃い場所において、あえてその「余白」をどう使うのか。75分という贅沢な尺の使い方が、番組の質を決定づけています。
東海テレビ（Ch.1）ほか、全国放送における各局の期待値
東海テレビ（Ch.1）をはじめとする各系列局において、この番組は今や「高視聴率を狙える優良コンテンツ」として重宝されています。特に中京圏や関西圏など、笑いに厳しい地域においても、サンドウィッチマンの「誰も傷つけないが、誰よりも面白い」というスタイルは老若男女に受け入れられています。
今回の2月22日の放送回も、録画予約数が急増しているというデータが示す通り、視聴者の期待値は最高潮に達しています。「横浜中華街」という、誰もが一度は行ったことがある（あるいは行きたいと思っている）メジャーな観光地を、この3人がどう「料理」するのか。各放送局の番組表において、この75分間が日曜のラインナップの「核」となっている事実は、もはやこの番組が単なる地方発のバラエティではなく、日本の週末を彩るインフラの一つになったことを証明しています。
3. 番組の歴史・制作背景：ゆるさとストイックさが同居する演出の裏側
『かのサンド』の画面から漂う、あの独特の「放課後のような空気感」。それは決して偶然の産物ではありません。そこには、震災を経て固まった3人の絆と、それを壊さないように腐心する制作陣の、ある種ストイックなまでの「こだわり」が隠されています。
企画の原点。震災復興から続く3人の絆と「宮城愛」
この番組の根底に流れているのは、単なる仲良しトリオのレジャーではありません。その原点は、2011年の東日本大震災にまで遡ります。サンドウィッチマンの二人は気仙沼で被災し、狩野英孝さんの実家である櫻田山神社も大きな被害を受けました。彼らはあの日以来、誰よりも早く、そして誰よりも長く、被災地に寄り添い続けてきました。
「宮城を元気にしたい、東北の笑いを全国に届けたい」という彼らの共通の志が、この番組の背骨となっています。当初はローカル局の小さな企画から始まった「3人の道中」が、いつしか全国ネットの看板へと成長したのは、彼らの言葉の端々に宿る「嘘のなさ」が視聴者に伝わったからです。今回の横浜中華街ロケでも、彼らは単に遊んでいるわけではありません。自分たちが楽しむ姿を見せることで、見ている人を元気づけるという、一種の「使命感」のようなものが、あの明るい笑いの裏側に静かに流れているのです。
台本なしの「ロケ・リアリズム」。カメラが回り続けることで生まれる奇跡
『かのサンド』のロケ現場には、いわゆる「ガチガチの台本」は存在しません。あるのは、立ち寄るスポットのリストと、大まかな時間配分だけです。スタッフに求められるのは、演出することではなく、3人の間に生まれる「化学反応」を逃さず記録すること。
例えば、今回の横浜編でも登場する「メガネソムリエ」のシーン。事前に用意されたセリフではなく、伊達さんが本当に似合う眼鏡を探し、富澤さんがそれを見てボソッと毒を吐く。その瞬間のリアリティを担保するために、カメラは常に回しっぱなしにされています。この「ロケ・リアリズム」こそが、テレビ特有の「作られた感」を排除し、YouTubeのVlogのような親近感と、プロの芸人による爆笑を両立させているのです。スタッフは、彼らが道端で犬に話しかけたり、全く関係のない看板に食いついたりする「脱線」を、むしろ最高のシャッターチャンスとして捉えています。
演出のこだわり。テロップの入れ方ひとつに宿る「愛あるイジり」
番組を彩るテロップやナレーションにも、制作陣の並々ならぬこだわりが感じられます。特に狩野英孝さんに対する「愛あるイジり」は、もはやこの番組の伝統芸です。彼がドヤ顔で間違った知識を披露した瞬間、絶妙なタイミングで入るツッコミテロップ。あるいは、サンドの二人が彼を放置して勝手に歩き出した時の、置き去りにされた狩野さんを捉えるカメラワーク。
これらは、長年彼らを撮り続けてきたスタッフだからこそ成せる「呼吸」です。今回の「著名人が通う老舗中華での爆買い」シーンでも、単に金額を表示するだけでなく、その時の伊達さんの「食欲の業（ごう）」や、富澤さんの「無関心さ」を際立たせる編集が施されているはずです。視聴者は、その編集の妙によって、3人の関係性をより深く、より立体的に楽しむことができるのです。
4. 主要出演者・スタッフの徹底分析：サンドと狩野、奇跡のケミストリー
『かのサンド』が他の散歩番組と一線を画すのは、出演者3人の役割分担が「黄金比」とも言える完璧なバランスで成立しているからです。ボケとツッコミという単純な構造を超え、プライベートな信頼関係が画面から溢れ出す彼らの関係性を深掘りします。
伊達みきお。食レポを凌駕する「ゼロキロカロリー」的食いしん坊イズム
この番組の「推進力」であり、ロケの「顔」となるのが伊達みきおさんです。彼の役割は、単なる進行役ではありません。道ゆく人々への底抜けに明るい挨拶と、どんな食べ物も「世界で一番美味そうに食べる」圧倒的な生命力。これが番組のポジティブなトーンを決定づけています。
今回の横浜中華街編でも、伊達さんの「行きつけの絶品中華」が登場しますが、彼の食レポはもはや「情報」ではなく「エンターテインメント」です。「これはカロリーゼロだから」「揚げ物は熱でカロリーが飛ぶ」といった、ファンにはお馴染みの「ゼロキロカロリー理論」を彷彿とさせる、欲望に忠実な食べっぷり。しかし、その裏には店主への細やかな気遣いや、スタッフへの配慮が常に同居しています。彼が「これ、美味いね！」と一口食べるだけで、視聴者はその味を確信し、日曜の朝から猛烈に中華が食べたくなる。この「幸福な食欲」を喚起する力こそ、伊達さんがこの番組の主軸である証です。
富澤たけし。ボソッと放つ一言で空気を変える、静かなる怪物
一方、伊達さんの隣で常にマイペースを貫くのが富澤たけしさんです。彼は決して声を張り上げるタイプではありませんが、番組の「笑いの質」を担保する極めて重要な役割を担っています。
富澤さんの真骨頂は、ロケの喧騒の中でふと立ち止まり、ボソッと放つ一言。それが、その場の状況を鮮やかに切り取る鋭いボケであったり、狩野さんへの容赦ない毒舌であったりします。今回の「熱々点心で富澤悶絶」という見どころからも分かる通り、普段はクールな彼が、予想外の熱さや美味しさに素のリアクションを見せる瞬間、番組は最高の盛り上がりを見せます。彼が不敵な笑みを浮かべながら何かを企んでいる時、それは必ず「神回」への合図。伊達さんの動（陽）と富澤さんの静（陰）が組み合わさることで、番組に奥行きとリズムが生まれるのです。
狩野英孝。全人類から愛される「天才的な天然」と、それを転がす二人の手腕
そして、この二人の巨頭に挟まれながらも、独自の光を放ち続けるのが「宮城の王子」こと狩野英孝さんです。彼の役割は、一言で言えば「愛すべき攪乱分子」。
狩野さんの凄さは、計算では決して導き出せない「天然のギフト」にあります。横浜中華街というステージで、彼がどのような「勘違い」や「言い間違い」を披露し、現場を混沌に陥れるのか。しかし、重要なのは、サンドウィッチマンの二人がその狩野さんのミスを決して腐らせないことです。二人は狩野さんの突飛な行動を拾い上げ、即座にコントの設定に組み込み、一つの大きな笑いに昇華させます。狩野さんが一生懸命に「メガネソムリエ」に相談し、一番似合う眼鏡を真剣に選ぶ姿。その純粋すぎる熱量が、サンドの二人によって最高の「フリ」に変わる。この3人の関係性は、まさに職人芸によるジャムセッションのようです。
5. 伝説の「神回」アーカイブ：語り継ぎたい爆笑のエピソード3選
『かのサンド』の歴史は、予期せぬハプニングと3人の即興性が生んだ「奇跡の瞬間」の積み重ねです。単なるロケ番組の枠を超え、バラエティ史に残るであろう珠玉のエピソードを厳選して振り返ります。
伝説その1：地元・宮城での凱旋ロケで見せた「素の表情」と涙の笑い
番組の原点とも言える宮城県内でのロケ回は、常に神回の宝庫です。特に、震災後に再建された商店街を訪れた際のエピソードは欠かせません。 伊達さんが顔馴染みの店主と軽口を叩き、富澤さんが黙って地元の地酒を煽る。そこに狩野さんが「僕の実家の神社にも来てくださいよ！」と空気を読まずに割り込む。この時、地元の年配女性が3人を見て「あんたたち、本当に帰ってきてくれたんだねぇ」と涙ぐんだ瞬間、伊達さんが照れ隠しに「いや、食いに来ただけですよ！」と即座にボケて返したシーンは、ファンの間で語り草となっています。笑いと感動が、計算ではなく「血の通った交流」から生まれる。この番組が持つ「魂」が最も純粋な形で現れた回でした。
伝説その2：ゲストを置き去りにする、3人だけの「阿吽の呼吸」即興コント
かつて大物ゲストを迎えた回での出来事です。本来はゲストを立てるべきロケ番組ですが、移動中のふとした瞬間に富澤さんが「……あれ、伊達さん。さっきの角にいたの、死んだじいちゃんじゃなかった？」とボソリ。 そこから即座に伊達さんが「バカ野郎、成仏して中華食いに来るわけねえだろ！」と乗り、狩野さんが「えっ、僕も見えました！白い服着て大籠包持ってました！」と適当な嘘を重ねる。ゲストが呆然と立ち尽くす中、3人だけで完結する「死者の中華街訪問」コントが5分間も続きました。この、誰にも止められない3人だけの濃密な空気感こそが『かのサンド』の真骨頂。視聴者は、この「内輪ノリ」の極致に、自分も混ぜてもらっているような錯覚を覚えるのです。
伝説その3：今回の目玉！横浜中華街・点心悶絶事件の舞台裏
そして、2月22日放送の最新「神回候補」が、横浜中華街での「熱々点心悶絶事件」です。 伊達さん行きつけの老舗中華にて、運ばれてきたのは見るからに熱そうなスープがたっぷり入った大籠包。伊達さんが「これ、一口で行かないと失礼だから」と、富澤さんに無茶振りを敢行します。富澤さんが覚悟を決めて口に放り込んだ瞬間、案の定、超高温の肉汁が炸裂。悶絶しながらも一言も発せない富澤さんの表情を、カメラは超クローズアップで捉えます。 そこへ狩野さんが「猫舌なんですか？僕がお手本見せますよ」と自信満々に挑み、全く同じ、いやそれ以上の惨劇を繰り返す……。この「天丼（同じボケを繰り返す）」の美しさと、富澤さんの「無言の抗議」の表情は、間違いなく今年のベスト・モーメントに刻まれるでしょう。
6. 視聴者の熱狂とコミュニティ分析：SNSを騒がせる「かのサンド」現象
『かのサンド』の放送中、X（旧Twitter）などのSNSは、まるで実家で一緒にテレビを見ているかのような、温かくも鋭いツッコミに満ちた投稿で溢れかえります。この番組は単なる「視聴」の対象ではなく、ファン参加型の「イベント」へと進化しているのです。
ハッシュタグ #かのサンド で繋がる、実家のような安心感を求めるファン層
日曜午前10時、ハッシュタグ「#かのサンド」を覗くと、そこには不思議なほど殺伐としていない、平和なタイムラインが広がっています。 視聴者の多くは、3人のやり取りを「芸人のロケ」として見る以上に、「親戚の兄ちゃんたちの散歩」を見守るような視線を持っています。伊達さんが美味しそうに食べる姿に「今週も平和だ」「伊達さんが食べてるから今日も世界は大丈夫」といった、ある種、宗教的な安堵感を得るファンも少なくありません。この「トゲのない、しかし退屈ではない」という絶妙なバランスが、現代社会に疲れた視聴者のデトックス（解毒）装置として機能しているのです。
狩野英孝の「イジられ待ち」を察知する、視聴者の高度なリテラシー
この番組のファンは、極めて高い「お笑いリテラシー」を持っています。特に、狩野英孝さんが何かを言い出す直前の「あ、今からコイツ何かやらかすな」という空気を感じ取る能力に長けています。 例えば、狩野さんが眼鏡を新調しようと真剣な表情を見せた瞬間、SNSでは「フラグ立った」「ソムリエ、逃げて！」といったコメントが爆速で流れます。狩野さんの「天然」というボケに対して、サンドの二人がツッコミを入れる前に、視聴者がSNS上で先にツッコミを入れる。この「出演者と視聴者の共犯関係」こそが、番組の熱量を支える大きな柱となっています。彼らがわざとらしくないからこそ、視聴者も全力でその「隙」を楽しめるのです。
聖地巡礼。番組で訪れた店が「ファンに愛される理由」
番組で紹介されたスポット、特に今回の横浜中華街のようなメジャーな場所において、放送後の「聖地巡礼」の動きは極めて顕著です。 しかし、ファンが求めているのは単なる「美味しい中華」だけではありません。彼らは「伊達さんが座った席」で「富澤さんが悶絶した大籠包」を、あえて「狩野さんのように見当違いな感想を言いながら食べる」という体験そのものを楽しんでいます。番組スタッフの店選びの基準が「映え」よりも「味と店主の人柄」に重きを置いているため、訪れたファンと店主の間にも新たな交流が生まれます。番組が放送されて終わりではなく、街の活性化に実質的な寄与をしている点も、この番組が長く愛され続ける理由の一つです。
7. マニアが唸る「重箱の隅」ポイント：細部まで見逃せない演出の癖
『かのサンド』の映像には、ただの散歩番組とは思えないほど、スタッフの遊び心と「3人への理解度」が詰め込まれています。一度気づいてしまうと、もうそのポイントをチェックせずにはいられない。そんな中毒性の高い演出の癖を分析します。
BGMの選曲センス。絶妙なタイミングで流れる「懐メロ」と「ボケへの煽り」
この番組の音楽演出は、極めて秀逸です。特に、3人の世代（1970年代〜80年代前半生まれ）にぶっ刺さる懐メロや、かつての人気ドラマのサントラを、文脈に合わせて「大真面目に」流すセンスが光ります。
例えば、今回の横浜編。異国情緒あふれる中華街を歩くシーンで、あえてステレオタイプな中国風BGMではなく、80年代のトレンディドラマ風の切ない旋律を流したりします。これは、狩野さんが「カッコつけて歩いている」姿を際立たせるための高度な演出です。また、伊達さんが食べ物を口に運ぶ瞬間に、まるでハリウッド映画のクライマックスのような壮大なオーケストラをぶつけてくる「音のオーバーリアクション」もマニアにはたまらないポイント。音楽が、彼らのボケを殺さず、むしろ一段高いステージへと引き上げる役割を果たしているのです。
衣装チェック。伊達・富澤の「らしさ」と、狩野の絶妙に浮いたオシャレ着
マニアが番組開始直後に必ずチェックするのが、3人の「衣装」です。 サンドウィッチマンの二人は、常に「街に馴染んでいるようで、実は一目でそれと分かる」絶妙なラインを攻めてきます。伊達さんの威圧感がありつつも愛らしい派手めな柄シャツや、富澤さんの「休日のお父さん」を極限までブラッシュアップしたような落ち着いたセットアップ。これらは彼らのキャラクターを象徴する制服のようなものです。
それに対し、注目すべきは狩野英孝さんです。横浜というハイカラな街を意識してか、往々にして「気合が入りすぎて、散歩番組としては若干浮いている」スタイルで登場することがあります。今回のメガネソムリエの回でも、おそらく彼なりの「横浜セレブ感」を演出した眼鏡や小物を投入してくるはずですが、それがサンドの二人によって「成金」「胡散臭い」と一蹴されるまでがデフォルトの様式美。この衣装に込められた「狩野の自意識」を読み解くのも、楽しみ方の一つです。
メガネソムリエ回に見る、スタッフの「マニアックな店選び」の妙
今回の放送で「一番似合う眼鏡」をプロに選んでもらうシーンがありますが、ここにはスタッフの「店舗リサーチ力」が凝縮されています。 通常のバラエティなら、単に有名店や高級店を選びがちですが、『かのサンド』のスタッフは違います。「店主のキャラが濃い」「独自の哲学が強すぎて、サンドとぶつかると面白そう」といった、人間ドラマが生まれそうな場所を執念深く掘り当ててきます。
今回のメガネソムリエも、単なる接客ではなく、3人の個性を眼鏡というフィルターを通して丸裸にするような展開が期待されます。こうした「一見地味だが、掘り下げると深い」職人たちの世界に、3人の「適当さ（褒め言葉）」を放り込む。この衝突が、予定調和ではない笑いを生み出すのです。画面の端に映り込む店主の困り顔や、逆に3人のペースに巻き込まれてノリノリになってしまう姿こそ、マニアが最も一時停止して確認したいポイントです。
8. 総評と未来予測：テレビの王道を突き進む、この番組の存在意義
『かのサンド』を単なるバラエティ番組の一つとして片付けることはできません。コンテンツが細分化され、タイパ（タイムパフォーマンス）が重視される現代において、この番組が提示しているのは「あえて寄り道をする」という豊かさそのものです。最後に、本番組がテレビ界にどのような一石を投じ、どこへ向かおうとしているのかを考察します。
コンプライアンス時代における「毒のない笑い」の可能性
今のテレビ界は、コンプライアンスの遵守が至上命題となっています。そんな中、サンドウィッチマンと狩野英孝さんが見せる笑いは、一つの完成形と言えます。彼らのイジりは激しいものの、その根底には深い敬意と愛があり、決して「排除の論理」になりません。 今回の横浜中華街編でも、お店の人々や通行人との触れ合いには、常に相手へのリスペクトが感じられました。誰も傷つけず、しかしお腹がよじれるほど面白い。この「クリーンと爆笑の両立」こそが、全世代から支持される理由であり、今後のバラエティ番組が目指すべき指針となっていることは間違いありません。
今後の展開。47都道府県制覇、そして海外進出への期待
現在は宮城県を中心とした東北、そして関東・中部圏と活動を広げている彼らですが、ファンの期待はもはや日本全国、いや世界へと向いています。 「47都道府県すべてで、その土地の美味しいものを食べ、狩野英孝が現地の人に呆れられる姿を見たい」という願いは、現実味を帯びてきています。もし海外進出が実現すれば、言葉の壁を超えた「3人のパントマイム的な即興コント」が、世界中の視聴者を笑わせる日が来るかもしれません。横浜中華街で見せたあの「点心悶絶」のリアクションは、万国共通のエンターテインメントなのですから。
結論。なぜ私たちは、この3人と一緒に散歩をしたくなるのか
結局のところ、私たちが『かのサンド』を求めてしまうのは、彼らの姿に「理想の人間関係」を見ているからではないでしょうか。 気心知れた仲間と歩き、美味しいものを食べ、下らない冗談で笑い転げる。そんな当たり前で、しかし得難い時間が、この75分間には凝縮されています。日曜日の午前中、彼らと一緒に横浜の街を歩くことで、私たちは明日からの日常を生きるための、ささやかで温かなエネルギーをチャージしているのです。これからも『かのサンド』は、私たちの週末の「心のインフラ」として、笑いと幸福を届け続けてくれるでしょう。
